Ruido blanco (ahora en Netflix) es notable en varios frentes: el director Noah Baumbach no solo se aleja de sus característicos dramas interpersonales a pequeña escala ( historia de matrimonio , Frances Ha ), pero adapta la historia de otra persona. Y esa historia es la gran obra del novelista Don DeLillo. aclamada novela de 1985 Ruido blanco , considerada por algunos como -ahí viene esa palabra- “no filmable”, cuya adaptación pasó por manos de Barry Sonnenfeld y Michael Almereyda durante las últimas dos décadas antes de aterrizar con Baumbach. La película también marca el primer papel frente a la cámara de Greta Gerwig desde 2016. Mujeres del siglo XX , y reúne al director con historia de matrimonio estrella Adam Driver. Decir que es una película genial puede ser subestimar el poder de las películas geniales.
RUIDO BLANCO : ¿TRANSMITIRLO O SALTARLO?
La esencia: Estamos a principios de la década de 1980, lo que puede significar algo, o puede que no. El profesor Murray Siskind (Don Cheadle) da una conferencia universitaria sobre cómo los accidentes automovilísticos elaborados en las películas representan el 'optimismo estadounidense', que puede significar algo, o puede que no. Potencialmente más significativa es la presentación de Jack Gladney (Conductor), que se hace llamar Prof. J.A.K. Gladney, quién sabe exactamente por qué, pero asumimos que es porque lo hace parecer más distinguido, considerando que es el director del 'programa de estudios de Hitler' de College-on-the-Hill. Lo curioso es que Jack está secretamente avergonzado, ya que es un profesor muy apreciado en cursos como Nazismo avanzado, y ni siquiera puede hablar alemán. Está tomando lecciones de forma encubierta, en preparación para la próxima gran 'conferencia de Hitler'. Podríamos continuar con la concentración particular de conocimiento de Jack, pero no deberíamos, porque hay muchas otras cosas en esta película que incitan, provocan, satirizan e infieren. Tantos, tantos.
Jack vive en una ciudad indeterminada del medio oeste, lo que podría significar algo, o, ya sabes. Tiene matrículas de Ohio en su camioneta grande, si eso importa. Está casado con Babette (Gerwig), cuyo cabello rizado es un espectáculo para la vista. Imparte clases de fitness a personas mayores. Cada uno se ha casado tres veces desde entonces, con hijos de esas relaciones y un hijo de su propia unión. Al principio, la conmoción diaria en su hogar es tal que no podemos saber exactamente cuántos hijos tienen. Podría ser un par, podría ser una docena. Eventualmente, las ediciones y los diálogos superpuestos se calman para que podamos contar a cuatro niños mientras se amontonan en la camioneta para escapar del Evento Tóxico Aerotransportado, que evolucionó de una 'pluma de plumas' a una 'nube ondulante', un contaminante espeso, negro y humeante que amenaza a la gente del pueblo después de que un conductor de camión cisterna ebrio choca con un tren que transporta sus propios camiones cisterna de sustancia pegajosa explosiva. Cuatro hijos: los Gladney no dejarían a nadie atrás, así que podemos estar seguros de que se detiene en cuatro. Mientras navegan por una caótica evacuación, Jack está expuesto al Evento Tóxico Aerotransportado, y eventualmente podría matarlo, tal vez, tal vez. ¿Posiblemente en unos 15 años? Esto, después de que él y Babette tienen una conversación al borde de la locura en la que cada uno espera morir primero porque no puede soportar la idea de seguir sin él. Ellos se aman. Ellas hacen.
El mundo de los Gladney está repleto de marcas de consumo. Están en todas partes: primer plano, fondo, suelo a suelo. Mencionaría algunos, pero odio hacerlo en cualquier contexto, a pesar de que los logotipos y los colores son precisos para el período (debo saberlo, estaba vivo en ese entonces y consumí algunos de dichos productos) y se implementaron con intención satírica en lugar de para el por el bien de la colocación de productos, pero me mantendré fiel a mis principios. El supermercado es el centro de la actividad de la comunidad, con sus ostentosas variedades de refrigerios y productos de limpieza empaquetados de manera llamativa. Es bastante hermoso, para ser honesto: un arcoíris repleto de consumibles. Las MARCAS abarrotan los mostradores, las mesas y los estantes de la casa de los Gladney a medida que se desarrollan varios dramas, en particular el Evento Tóxico Aerotransportado, que debo señalar que es solo una parte de la trama loca aquí, y cómo Babette está tomando píldoras misteriosas en secreto, una droga. llamado Dylar. Hay una escena en la que ella traga algo y Jack la interroga y ella dice que es solo un dulce de marca, sabor a cereza, pero él quiere saber por qué no lo chupó primero, porque es el tipo de dulce que tú no. No tragaba así, y ella dice de su tragado: 'Eso era solo saliva con la que no sabía qué hacer'. En particular, el cine local está mostrando Krull – o tal vez eso no es notable. Sin embargo, lo noté.
¿A qué películas te recordará?: Ruido blanco fusiona la comedia seca yyyyy de las colaboraciones de Baumbach con Wes Anderson (coescribieron La vida acuática y Fantástico Sr. Zorro ) con los escenarios apocalípticos de Guerra de las palabras o, no sé, Groenlandia , las sátiras sociales de Alexander Payne ( Rut ciudadana o, con menos éxito, reducción ) y los oscuros absurdos de Terry Gilliam ( Brasil , 12 monos ).
Rendimiento digno de ver: Después de un período durante el cual escribió y dirigió dos películas maravillosas, maravillosas: dama pájaro y Pequeña mujer – Gerwig regresa a la actuación y nos recuerda cómo navega sin esfuerzo por el punto óptimo entre el ingenio y la seriedad.
Diálogo memorable: Jack y Murray conversan mientras pasean por el supermercado, llenando sus carritos:
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Murray: El cabello de su esposa es una maravilla viviente.
Jack: Sí, lo es.
Murray: Ella tiene importante pelo.
Sexo y piel: Ninguno.
Nuestra toma: Empleo el gran reduccionismo cuando digo Ruido blanco es una película rebelde. Se divide en tres capítulos: una comedia que ensarta la cultura de consumo y el alboroto fanfarrón de la academia, una sátira absurda de desastres ecológicos y un drama de crisis matrimonial, aunque los elementos de los tres se mezclan entre sí, por lo que no es una experiencia inconexa. Se trata de materialismo, conformidad, familia, conocimiento (o la ilusión del mismo), depresión y la inevitable inevitabilidad de la muerte, pero no se trata de Krull , de nada. Sueno como un apologista al afirmar que nuestra incapacidad para comprender el abrumador todo aquí es completamente deliberada; Baumbach hace que sus protagonistas sean identificables al reflejar sus dilemas existenciales recalcitrantes a través de nuestra experiencia de ellos. Caso en cuestión: los personajes usan grandes palabras para tratar de entender lo incomprensible de su realidad, y aquí estoy yo, usando grandes palabras como 'dilemas existenciales recalcitrantes' para tratar de entender lo incomprensible de esta película.
Hay momentos en que Ruido blanco se siente como si fuera absurdo y provocación por sí mismo, lo que puede ser frustrante. Pero también suele ser divertido para reírse a carcajadas; Driver y Gerwig, ambos perfectamente elegidos, muestran matices cómicos donde otros podrían ser amplios; y es abrumador en sus imágenes densas y bien consideradas. Baumbach muestra una ambición de director a gran escala que nunca antes habíamos visto en él: hace un corte entre el estúpido e increíble accidente de tren/camión y una mega conferencia divertidamente rimbombante en la que Jack y Murray dan a sus respectivas presentaciones de Hitler y Elvis un poco más de teatralidad. atracción sexual. La cámara se desliza por habitaciones y pasillos repletos de gente filosofando y/o comprando. Él guarda la secuencia técnicamente más desafiante para el final, cuando todos convergen una vez más en el siempre animado espacio del supermercado para comprar cosas, el bálsamo de la incapacidad de encontrarle sentido a las cosas.
La forma en que Baumbach pasa de una idea a la siguiente antes de que podamos comprender plenamente sus implicaciones es, nuevamente, intencional. La película está diseñada para mantenernos fuera de balance. Su moneda principal es la incertidumbre: Jack lucha con su inminente mortalidad, cuando sea que llegue, quién sabe, y la nebulosa infelicidad de Babette la inspira a buscar una solución igualmente nebulosa para ella. Ya sea que sean personas increíbles o idiotas, está en discusión. Y luego, en la agonía final del acto final, tenemos una discusión sobre el pragmatismo y el idealismo de la religión, la película cubrió la falta de sentido de todo menos la teología, y eso es importante, así que bueno, mejor lo lanzamos. allí. Es una experiencia tan extraña, esta película; muestra la complejidad y la diligencia de un trabajo visionario, pero nada de la coherencia. Quieres abrazarlo, pero la dura verdad es que no se supone que sea abrazable. De ninguna manera.
Nuestra llamada: Su millaje puede variar con Ruido blanco . Funciona tanto como no funciona. Es genial, pero imposible. Es un desafío. TRANSMITIRLO, pero solo si sabes en lo que te estás metiendo.
John Serba es un escritor independiente y crítico de cine con sede en Grand Rapids, Michigan. Lea más de su trabajo en johnserbaatlarge.com .