Solo para indicar algunos hechos: este es un programa llamado Vaquero de Copenhague , hecho por el chico que dirigió la famosa película de justicieros Manejar , y el episodio se titula “Venganza es mi nombre”. ¿Debería sorprendernos que el nombre del juego sea justicia, violencia redentora contra los malvados?
Honestamente, creo que la respuesta es sí. Nicolas Winding Refn nos dio un antihéroe para la historia en Driver de Ryan Gosling, sí. Pero usó sus proyectos posteriores: Solo Dios perdona , El demonio de neón , y Demasiado viejo para morir joven – para presentar una visión más aguda de la naturaleza de los habitualmente violentos, es decir, que son monstruos aterradores en el mejor de los casos y moralmente cretinos la mayoría de las veces.
No creo que sea justo describir a Miu, quien en este momento parece ser el personaje principal del programa, de ninguna manera. Ella es silenciosamente intimidante a su manera, con ese afecto plano y mirada de mil yardas y, por supuesto, poderes mágicos. Pero no retrocedes ante Miu cuando se venga de Rosella, la proxeneta sádica, quemándola junto con toda su casa de los horrores. (¿Su hermano André, visto por última vez celebrando la boda a la fuerza de su hija Flora (Dafina Zeqiri) con su novio chico de los recados Dardan (Daniel Sami Strandet) gracias a que Miu le contó la relación, también quedó atrapado en el infierno? no lo sabemos.)
Es importante tener en cuenta aquí que en este punto de la historia, Miu ya había liberado a sus compañeras esclavas sexuales (había sido relegada a este nuevo trabajo después de que un amigo psíquico de Rosella la llamara demonio) guiándolas en una especie de César. ataque punzante contra el enorme guardia asignado para evitar que escapen. ¡No es que le hayan dado ni siquiera un agradecimiento por ello! Pero por muy idiotas que hayan sido con ella, es difícil culparlos dada su terrible experiencia, y es un bien absoluto que Miu los haya liberado.
También es importante señalar que, en el proceso, se salvó de una 'cita' con Nicklas, el hombre que asesinó a su única amiga Cimona y que se interesó en el anuncio de André para Miu (exaltando su virginidad) en el momento en que lo vio. .
De todos modos, durante su fuga se encuentra con un restaurante chino. El comedor está cerrado por la noche y el dueño, Jang (Li li Zhang), la echa a patadas. Pero cuando una mujer en trabajo de parto se tambalea hacia la puerta principal, Miu descubre que la propietaria también recibe el sobrenombre de Madre Hulda y sirve como partera, o tal vez una mujer sabia en todos los sentidos que recibe su honorífico maternal. (¿Una compañera bruja?) Miu literalmente le da vida al bebé de la mujer con sus poderes mágicos y, a cambio, es bienvenida en un apartamento en el edificio de la Madre Hulda. Pero primero tiene una cita con Rosella, de ahí la venganza del título.
Tengo dudas sobre la naturaleza aparentemente básica de la emoción del género del proyecto de NWR con la escritora Sara Isabella Jønsson aquí. ¿Prefiero personalmente el trabajo en el que el vigilantismo se describe como horrible, como lo fue en Demasiado viejo para morir joven ? Sí. ¿Sigue siendo divertido ver películas sobre vigilantes, ya que después de todo es solo una película? ¡También sí! Como, el renacido no tenía mucho que decir filosóficamente, pero maldita sea, fue divertido ver a Leo irse al infierno y regresar para atacar a Tom Hardy. En un sentido mucho menos rimbombante, lo mismo ocurre con Miu y Rosella aquí.
Y mientras tanto, hay tantas florituras maravillosas en la escritura y el cine para animar las cosas. Como, ni en un millón de años predije que Miu le aseguraría a la Madre Hulda que en realidad no es un fantasma al maullarle como un gato negro; ese es un gran momento de liberación infinitesimal por parte de la actriz Angela Bundalsvic como Miu, anticipado de alguna manera cuando coqueteó hábilmente con Sven para meterlo en problemas con su esposa Rosella. Me impresionó de manera similar Zegiri como Flora; cuando su padre la confronta sobre su relación, prácticamente puedes ver cómo se le cae el estómago y se le acelera el corazón, incluso si finalmente se siente aliviada de tenerlo abierto.
También sigo encantado y repelido en igual medida por la decisión de que Sven hable únicamente en sonidos de cerdo reales y literales. Y hombre, mira cómo Refn y el director de fotografía Magnus Nordenhof Jønck usan un simple cambio de la paleta de colores eterna estándar de NWR 3AM para sugerir la naturaleza santa de Miu:
La conclusión es que Vaquero de Copenhague es una televisión fresca y segura, hecha por un artista seguro en su estética y obsesiones y decidido a transmitirlas a la audiencia. Así debería ser la televisión.
Sean T.Collins ( @theseantcollins ) escribe sobre televisión para Piedra rodante , Buitre , Los New York Times , y cualquier lugar que lo tenga , De Verdad. Él y su familia viven en Long Island.