Había un viejo Sábado noche en directo parodia llamada El show de Chris Farley donde el famoso gracioso intenta entrevistar a las celebridades, pero termina adulandolas. La última entrega contó con Paul McCartney y siguió un patrón familiar. ¿Te acuerdas cuando estabas con los Beatles ?, le pregunta nerviosamente el comediante al músico, Eso fue increíble . Sí, lo fue, McCartney responde amistosamente. En muchos sentidos, la nueva serie de Hulu McCartney 3, 2, 1 es una versión más seria de esa parodia de 28 años, con el superproductor Rick Rubin, adyacente al gurú, reemplazando a Farley. Las preguntas son más inteligentes, pero la sensación de asombro es la misma. Esto también se aplica a McCartney. A pesar de décadas de éxito, reconocimiento y honores, sigue asombrado por la buena fortuna y los logros artísticos de su antigua banda. ¿Crees en la magia ?, pregunta retóricamente. Bueno, tengo que hacerlo.
Dirigida por el documentalista y colaborador de Beyoncé Zachary Heinzerling, McCartney 3, 2, 1 es una clase magistral musical en la que el cantautor de 79 años desentraña los misterios detrás de algunas de las músicas pop más famosas de todos los tiempos, la suya propia. Rubin está de viaje, seleccionando canciones y guiando la conversación desde la inspiración hasta la creación. Cada lección comienza con los dos hombres escuchando una canción juntos, señalando sus partes favoritas y descubriendo qué hace que la grabación final sea grandiosa. La primera canción que examinan es All My Loving de 1963, y ambos toman nota de los rápidos trillizos de Lennon en la guitarra rítmica. Elección inusual, opina Rubin. Intenta hacer eso durante tres minutos, responde McCartney, y luego agrega: Eso le dio vida.
Hay una franqueza y afabilidad en McCartney que contrasta con su estatus de superestrella. Es el dios del rock de al lado. Quizás sea un reflejo de su feliz vida hogareña mientras crecía. Siempre pensé que todos tenían familias amorosas y todos eran muy amables entre sí y, por supuesto, más tarde supe que eso no era cierto, le dice a Rubin. Una persona para quien no era cierto fue su colaborador en la composición de canciones de los Beatles, John Lennon. McCartney dice que el chip en el hombro de Lennon surgió en sus escritos e informó su trabajo juntos. Cuando McCartney cantó, está mejorando todo el tiempo, respondió Lennon con fama, no podría ser mucho peor.
La composición de canciones fue una de las primeras obsesiones de Lennon y McCartney y ayudó a consolidar su vínculo. Tocar la guitarra fue otro hilo conductor, uno que también compartieron con el compañero de escuela de McCartney, George Harrison. Cualquier acorde que John conocía, yo lo sabía, dice mientras crea una imagen conmovedora de los futuros Beatles como niños compartiendo cada nuevo descubrimiento musical. Nos enteramos de que un caso de pánico escénico acabó con sus primeras aspiraciones de ser el guitarrista principal de la banda. Fue una bendición disfrazada. Se convertiría en uno de los bajistas más influyentes de todos los tiempos, reconocido por su musicalidad e inventiva. También nos enteramos de que Paul McCartney es incapaz de hacer un acento estadounidense convincente.
Entre reflexiones musicales y lecciones de historia, McCartney recorre el camino de la memoria, recordando interacciones personales con héroes y compañeros de viaje. Cuando Rubin pregunta cómo fue jugar con Little Richard durante los días de ensalada de los Beatles, McCartney responde rápidamente: Increíble, sus ojos brillan con el deleite de un adolescente. En otro momento, habla de haber sido impresionado por un Jimi Hendrix desconocido justo después de su llegada al Reino Unido. Fue muy emocionante pero éramos niños viviéndolo. Las alturas de la fama internacional parecían impensables para los cuatro muchachos de Liverpool. Podríamos haber tenido cinco años y volver a la fábrica, dice sobre sus primeras perspectivas.
Si bien cada una de las seis entregas trata aparentemente de un tema diferente (orígenes, composición, influencias, producción, etc.), es mucho menos rígido de lo que los títulos de los episodios te hacen creer. El único que se siente como un capítulo independiente es ¿No puedes jugarlo más recto? que está dedicado a la destreza instrumental de McCartney (además del bajo, también tocaba la batería, la guitarra y el piano en los Beatles y grabaciones en solitario). Más bien, toda la serie se desarrolla como una conversación fluida sobre la música, el arte y la vida, llena de buenos recuerdos, buenos consejos, buen ánimo y valiosos conocimientos sobre el proceso creativo.
McCartney 3, 2, 1 es el sueño húmedo de todo nerd de los Beatles, pero también es un documento invaluable de uno de los mejores compositores de nuestro tiempo que comparte sus secretos y reexamina el trabajo de su vida. Si las preguntas y los comentarios de Rubin cubren un terreno bien trillado, su modesta presencia le da a McCartney la libertad de abrirse y compartir de sí mismo. ¿Qué impulsa a McCartney a seguir creando mientras se acerca a su novena década en el planeta? El impulso de seguir adelante ... eso es lo que me encanta de la música, la vida, dice, siempre está la siguiente canción.
Benjamin H. Smith es un escritor, productor y músico residente en Nueva York. Síguelo en Twitter: @BHSmithNYC.
Donde mirar McCartney 3, 2, 1