Nuestro legado cultural está plagado de historias como Ana Heche 's. Fue violada por su padre, director del coro bautista, quien luego murió de VIH/SIDA cuando ella tenía 13 años. Tres meses después, su hermano se suicidó y una de sus hermanas (Anne era una de cinco hijos) murió de un defecto cardíaco. Sus revelaciones sobre su abuso en sus memorias. Llámame loco resultó en su distanciamiento de su madre y su hermana, Abigail, y ambas refutan los recuerdos de abuso de Anne. En 2006, su otra hermana sobreviviente murió de cáncer cerebral. Su relación de tres años entre 1997 y 2000 con Ellen Degeneres fue material de tabloide, y su posterior matrimonio con un hombre se convirtió en una fuente de burla en nuestra cultura, una cultura que nunca ha demostrado ser tolerante con ninguna desviación de la media. Recuerdo que el discurso en ese momento era lo loca que estaba Heche, en lugar de lo mucho que había superado para llegar a donde estaba.
El día después de su separación pública de Degeneres, se encontró a Heche deambulando por Fresno, confundida y divagando sobre la necesidad de encontrarse con una nave espacial que la llevaría lejos de este mundo. Ella dijo que pensó que era la 'culminación de un viaje y un mundo al que pensé que necesitaba escapar para encontrar el amor'. Realmente, lo que queríamos hacerle a gente como Heche, como Britney Spears y Paris Hilton también, era verlos castigados por los pecados de ser... ¿qué? ¿Por buscar aceptación y amor?
Recuerdo en 2001 cuando siguió 20/20 para hablar con Barbara Walters (cuyo propio legado cultural se ve cada vez más mareado en el retrovisor) sobre sus luchas con su infancia, sus adicciones y su enfermedad mental. Le dijo a Walters que creó una personalidad alternativa a la que llamó 'Celestia' e imaginó que era una visitante de otro planeta. Creo que son delirios familiares para los solitarios y los quebrantados: que debe haber algo más, en otro lugar, una infancia mejor que la que tuviste y un lugar seguro para esconderte cuando el peso de tu trauma se hizo demasiado pesado para continuar. tu propio. Ella dice: 'Hice todo lo que pude para sacar la vergüenza de mi vida'. Creo que la mayoría de las veces, nosotros éramos los que deberíamos haber estado avergonzados.
En la pantalla, Anne Heche era magnética. Ella era lo único que te interesaba y debería haber sido una estrella mucho más grande de lo que se le permitió ser. Ella era Jean Arthur: demasiado inteligente, demasiado vibrante para su tiempo; ella atrajo muchos de los mismos papeles que solía hacer Arthur, principalmente como la mujer que busca escapar de la monotonía, para encontrar una vida lo suficientemente emocionante como para merecerla. Ella está completamente viva, presente y nunca demasiado lejos de los personajes que interpretó. En la excepcional Nicole Holofcenter Caminar y Hablar , Heche interpreta a la terapeuta en ciernes Laura, luchando en una relación que comienza a encontrar obsoleta y trabajando contra su instinto para sabotearla.
En varios puntos de la película, esa pieza extremadamente rara en la que dos mujeres son el centro emocional y narrativo de un drama, Laura tiene motivos para disculparse por su franqueza en varias situaciones. Ella le dice a su amiga Amelia (Catherine Keener) que debería poner a dormir a su gato enfermo. Cuando Amelia se sorprende, observa cómo Laura se ofrece de inmediato a dividir los costos del tratamiento. Por la forma en que Heche lo interpreta, no admite que está equivocada, solo se da cuenta instantáneamente de cómo el momento requiere que demuestre apoyo y empatía en lugar de pragmatismo. No hay muchos actores que puedan caminar por esta línea sin caer en la comedia general o la falta de ingenio. “Soy un jodido desastre total”, dice Laura, y luego se quita el cabello de la frente y frunce el ceño a su amiga de una manera que comunica la esperanza de que su amiga la acepte de todos modos.
Una de las últimas imágenes de esa película es Amelia sosteniendo a Laura mientras ella flota boca arriba en medio de un lago para ayudarla con sus nervios el día de su boda. Ella le pregunta a su amiga si quiere que se retenga un turno y Amelia se niega porque Laura es la que necesita ser retenida, y es el trabajo de los amigos saber esto.
Dos años antes, en el thriller erótico poco visto de Donald Cammell Lado salvaje , Heche interpreta a Alex, una poderosa banquera de día a la que su jefe 'proxeneta' anima a acostarse con sus clientes; y una prostituta de alto precio por la noche que se convierte en la favorita del lavador de dinero Bruno (Christopher Walken) por su personalidad dominante e inteligencia intimidante. A medida que sus historias se enredan, Alex desarrolla sentimientos románticos por la esposa de Bruno, Virginia (Joan Chen). Chen y Walken son intimidantes, por supuesto, pero Heche es lo más interesante de la película: una potencia, siempre en control de su sexualidad en cada transacción, física y verbal. Atormentado por un bajo presupuesto y una estrategia de lanzamiento limitado, eclipsado por la grandilocuencia de Wachowski Vinculado un año más tarde, Heche es razón por sí misma para descubrir Lado salvaje — sobre todo por una resolución que recuerda mucho a la de Jean Arthur Una dama se arriesga . Me encanta la frecuencia con la que las cosas terminan mejor para los personajes de Heche que para ella en la vida real.
Sin embargo, se acercó tanto. Estuvo en tantas producciones en 1997 que se sentía como si estuviera en todas partes. Ella es asombrosa como la sufrida esposa del agente encubierto del FBI, Maggie, en la elegíaca de Mike Newell. donnie brasco — diciéndole que un cheque no es un marido antes de detener una pelea con la confesión de que la casa está vacía en Navidad porque envió a los niños lejos para que puedan estar solos. Ella es dura y lo tiene todo resuelto. Y está destrozada por el miedo y la duda sobre su capacidad para seguir manejando la incertidumbre de su día a día sin él. Ella está en la película durante quince minutos (de los 140 minutos de duración de la película), llegando tarde a una sesión de terapia de pareja en la que juega absolutamente. Un nervio expuesto pero nunca histriónico, se lleva una mano a la sien como si estuviera evitando, apenas, que un animal terrible escape. Al final, cuando su esposo profundiza demasiado, ella abre la puerta esperando las peores noticias y qué decir, pero Heche (en cuatro escenas, ¿quizás cinco?) se convierte en el centro moral y emocional de una obra maestra estadounidense tardía. Le dice que su esposo la escuchará y ella dice '¿tú crees?' y lleva en esas tres palabras una carga de megatones de emociones humanas complejas en conflicto entre sí.
Fue dos meses después del lanzamiento de donnie brasco esa noticia salió a la luz sobre su aventura con Ellen Degeneres, quien ese mes había aparecido en la portada de la revista Time como la primera estrella 'fuera' de una importante comedia de situación estadounidense. Heche insistió en llevar a Ellen como su acompañante al Volcán estreno y le dijeron que su contrato con Fox quedaría anulado si lo hacía. Lo hizo de todos modos porque ella es Anne Heche y la publicidad de Fox la alejó antes de que terminara la película para que no pudiera ser fotografiada en la fiesta posterior con la mujer que amaba. en un Entrevista de 2020 con Page Six , Heche dijo: “Cambió mi vida para siempre. El estigma asociado a esa relación era tan malo... No hice una foto de estudio durante 10 años. Me despidieron de un contrato cinematográfico de 10 millones de dólares”. Tres años y medio más tarde, Heche dejó a Degeneres por otro hombre, y el público ahora la considera una adúltera en lugar de una desviada sexual y una chiflada liberal. Por su parte, Degeneres no hizo mucho para proteger a Heche. No es su trabajo hacerlo, pero cuando la persona 'más amable' de Hollywood no es un fanático, eso también conlleva un estigma.
Heche es fantastico en la muy mala Volcán como el vulcanólogo Dr. Barnes, arrojado al foso de los leones de un actor con Tommy Lee Jones, Don Cheadle y John Carroll Lynch. Ella lo mata. Es deslumbrantemente inteligente y nunca puede ocultarlo, así que, obviamente, es deslumbrante cuando se la presenta como alguien que no solo es inteligente, sino en una profesión en la que tuvo que aprender a ser particularmente aguda para ser escuchada. Por sí misma, hace que las imágenes cuestionables no solo sean apetecibles, sino que al menos en sus escenas, realmente geniales.
En una buena película, como la de ese mismo año. mueve al perro , se mantiene incluso frente a tipos como Robert De Niro y Dustin Hoffman. Sus ojos son imposiblemente brillantes en cada escena que interpreta contra cualquiera de ellos, como si estuviera más viva cuando se enfrenta a estas leyendas, estos hombres que no le temen a nada aquí a finales de los 90 (antes de que cualquiera de ellos estuviera en el negocio de degradarse a sí mismos en tomas de efectivo). Si Tommy Lee Jones era un león en 1997, De Niro y Hoffman eran gorilas de 800 libras, y está la diminuta Anne Heche, yendo golpe por golpe y saliendo victoriosa con sus pantalones a rayas y tacones como Rosalind Russell encontrando su momento contra Cary Grant, de todas las personas. Ella es esencialmente una lámina en mueve al perro , un personaje que es la razón de ser de la exposición de la narración, y un actor menor sería solo un muro de hormigón en el que rebota la pelota de la trama. Con Heche, este complemento parece un participante activo en todas las intrincadas travesuras que se desarrollan a lo largo de la obra.
Ella es una fuerza absoluta de la naturaleza, pero no estuvo a la altura de los prejuicios de nuestra cultura que vio en todas sus fortalezas y debilidades. Era una superviviente feroz que se negaba a estar agradecida por las cosas que se había ganado; ella era una artista fascinante que era la elección perfecta para interpretar a Marion Crane de Janet Leigh en Gus Van Sant´s Psicópata reiniciar . Era el antídoto contra la simpatía emética de Julia Roberts y la accesibilidad de todas las mujeres de Sandra Bullocks: no le importaba una mierda si te gustaba o no, así que cuando la cultura tuvo la oportunidad de derribarla, la derribó. difícil .
Seis días, siete noches (1998) debería haber sido su ascenso al panteón de las comedias románticas de alto concepto: la estratosfera de Meg Ryan, Roberts y Bullock también, por supuesto. Ha sido elegida junto a Harrison Ford como una mujer de negocios muy herida que se encuentra de vacaciones en una isla con su novio nebby (David Schwimmer) cuando se encuentra abandonada con un piloto de saltador de charcos durante el tiempo suficiente para cambiar su fortuna romántica. Es una imagen lo suficientemente alegre que muestra el dominio de la pantalla de Heche, y fue cojeado instantáneamente por críticas como las de Lisa Schwartzbaum para Entertainment Weekly , una reseña que comienza con 'Entonces, para responder a su pregunta: la ruidosa historia de amor de Anne Heche con Ellen DeGeneres de ninguna manera interfiere con su interpretación convincente de una belleza hetero'. Tres años más tarde, la aventura de Meg Ryan con Russell Crowe durante su Prueba de vida también se hizo cargo de la conversación de esa película, con la reina de la amabilidad estadounidense descubriendo que ninguna mujer en los Estados Unidos tenía la buena voluntad suficiente para no ser destruida por la prueba de su humanidad. Si Ryan no tuviera la oportunidad, por supuesto Heche no tuvo oportunidad.
Ella fue a papeles secundarios entonces, y también a la televisión; en el apogeo de sus poderes; descubrió que su fama se había convertido en notoriedad. Y cada vez que aparecía, lo explotaba. Nunca perdió su chispa, nunca fue menos que el centro de cada escena. Tu ojo estaba magnetizado a cualquier aleación de metal de la que estaba compuesta, y qué tragedia increíble no obtuvimos otras dos décadas de papeles destacados para ella. Mi actuación favorita de ella es una pequeña pero típicamente fundamental en la obra maestra de Jonathan Glazer. Nacimiento . Se la presenta en la película del brazo de Peter Stormare, de camino a una fiesta de compromiso en Navidad, cuando sale del ascensor diciendo que olvidó la cinta para su regalo y que volverá a recuperarla. Cuando la puerta se cierra, ella ladea la cabeza, los ojos sobrenaturalmente brillantes, en un gesto inquisitivo: un gesto desafiante que le comunica a su novio cómo lo está haciendo y no le preocupa en absoluto que él se sienta incómodo al llegar a la fiesta solo. Luego, una vez fuera de su vista, se derrumba en un banco. Ella es increíble y esta increíble película es, aunque no sobre ella, se trata literalmente de lo que hace a continuación en el parque, la forma en que camina como si estuviera bailando un tango sola, la forma en que trata de quitarse la suciedad de las manos pero, como Lady MacBeth, no puede ocultar la evidencia de su pecado. cada momento en Nacimiento es arte, por supuesto, pero es Heche quien obtiene las notas más importantes de la pieza. Ella confiesa al final un momento de debilidad y me recuerda en ese momento a Tippi Hedren cambiando la tarjeta de los tortolitos al comienzo de Alfred Hitchcock. Las aves . Cumple la misma función que Melanie Daniels de Hedren.
En Nacimiento , ella es la razón por la que todo el infierno se abre, y es porque decide en un momento crítico traicionar su propio poder, ocultar su conocimiento, optar por proteger el statu quo cuando su marca es el caos. Ana Heche murió de la manera más terrible que puedo imaginar a alguien muriendo: con un dolor psíquico inimaginable, ardiendo durante treinta minutos antes de que pudiera ser liberada. La respuesta instantánea de muchos en Internet es volver a criticarla por sus debilidades que la llevaron a este lugar. Sí, podría haber matado a alguien en el proceso de suicidarse, pero no lo hizo. Y espero que cuando mis demonios finalmente saquen lo mejor de mí, me perdure más empatía que mis demonios. Anne Heche estuvo genial. No pudimos ver lo suficiente, pero vimos lo suficiente para saber lo que perdimos.
Walter Chaw es el crítico de cine sénior de filmfreakcentral.net . Su libro sobre las películas de Walter Hill, con introducción de James Ellroy, es ahora disponible para pre-pedido . Su monografía para la película MIRACLE MILE de 1988 está disponible ahora.