Los videojuegos tienen una larga historia de adaptación a la animación para televisión. Es una tendencia que se remonta a 1989, año que vio los estrenos de búsqueda del dragón, Kool Kartoons del Rey Koopa, La Leyenda de Zelda, y ¡El Super Show de Super Mario Bros.! Y en los últimos años, la división de animación de Netflix ha continuado silenciosamente con este subgénero que a menudo se pasa por alto, incluido el estreno de esta semana de Cyberpunk: Edgerunners . En una época en la que las adaptaciones de los videojuegos siguen siendo a menudo la fuente de los ojos en blanco y la animación no se siente tan estable como antes, Netflix ha hecho lo increíble en silencio y ha transformado estas adaptaciones en TV imprescindible.
a que hora es la pelea de esta noche en hbo
comenzó con Castlevania . Producida por Frederator Studios, la serie fue técnicamente la segunda adaptación de un videojuego de Netflix que se comercializó como original detrás de la serie centrada en Spyro. Academia de Skylander. Sin embargo, fue el primero de su tipo altamente específico en generar atención crítica. Dirigido por Adi Shankar, fanático de la serie desde hace mucho tiempo, Castlevania promediado un 94 por ciento en Rotten Tomatoes – un número impresionante por derecho propio, pero que lo es aún más cuando se tiene en cuenta la frecuencia con la que se pasan por alto las adaptaciones de videojuegos y la animación en general.
“Hasta el día de hoy, tengo gente que regresa a Castlevania [y diciendo] que es simplemente una gran historia de Drácula”, dijo a h-townhome John Derderian, director de series animadas de Netflix. Derderian estuvo allí desde el primer lanzamiento de Castlevania. “Ni siquiera saben qué Castlevania es, que estás como 'Wow, eso es una verdadera victoria''.
Cuando se le preguntó qué busca Netflix al considerar crear o distribuir una adaptación de un videojuego, Derderian enfatizó “una historia con muchos personajes geniales, un gran viaje, mucho corazón.
“Miras muchos de los fracasos, y eran películas que realmente no entendían lo suficiente el juego. Fue como si la IP dejara las manos de la compañía del juego, y alguien que realmente no entiende el juego contrató escritores que realmente no entendieron el juego. Solo encontrarás el éxito si está fusionado con el espíritu y el alma del juego. Y estar cerca de la compañía de juegos es un buen código de trampa. Nos ayuda a estar un poco más cerca y un poco más rápido”.
Eso es especialmente cierto de Arcano , la serie de Riot Games basada en la tradición de League of Legends. De las cinco nominaciones al Emmy 2022 del programa, Arcano se llevó a casa cuatro de ellos . Esa vuelta de la victoria incluyó un Emmy por Mejor Programa Animado, un premio Arcano se hizo cargo dos veces ganador Rick y Morty. Más que una anomalía, Arcano' La victoria de Netflix es una prueba de la larga dedicación de Netflix a las adaptaciones de videojuegos.
Derderian reveló que Netflix a menudo usa el término 'innegable' para describir una programación especialmente fuerte. Esa era la palabra que se usaba para describir Arcano desde su primera imagen. Creada por Christian Linke y Alex Yee, la serie fue producida por el entonces estudio de animación francés Fortiche con la supervisión de Riot Games y fue distribuida por Netflix. Un proyecto apasionante para el dúo, la serie tardó seis años en desarrollarse. Es ese largo tiempo de espera y atención lo que ha contribuido a cómo han cambiado las adaptaciones de los videojuegos, especialmente en el mundo de la animación.
“Creo que ahora estamos llegando a este punto en el que las personas en el mundo profesional tienen la experiencia suficiente para incluso hacer algo como adaptar juegos. De hecho, podemos tener personas que crecieron con eso, ahora estamos lo suficientemente experimentados como para asumir algo como esto “. Linke dijo en una entrevista con Metro . “Quiero decir, creo que la razón por la que obtienes algo como El señor de los anillos más o menos porque a Peter Jackson le gustaba esa mierda”.
Este enfoque de creador y fan-first para crear adaptaciones es parte de una tendencia más amplia que Chad y Jared Moldenhauer, creadores del juego. cabeza de copa y productores ejecutivos de ¡El show de Cuphead!, Haber notado. Aproximadamente tres meses después de que el dúo lanzara su juego en 2017, Netflix se acercó a ellos sobre una posible adaptación televisiva. Cuando la serie finalmente se estrenó en 2022, pasó al menos tres semanas en la lista de los 10 mejores programas de televisión de Netflix y fue vista por aproximadamente 11 millones de horas, según el gigante de la transmisión.
Característica final de Witcher 3
“Creo que ha sido un gran renacimiento de Netflix. Solo en comparación con lo que salió de mediados a principios de los 90, ha sido una locura”, dijo Chad Moldenhauer a h-townhome. “Creo que son solo personas que crecen, esta es mi suposición, personas que crecen en esas épocas, y luego se convierten en escritores y showrunners y todas estas cosas diferentes. Y dicen: 'Escucha, tenemos que hacer algo increíble con estas IP en lugar de tirar algo rápidamente por la puerta''.
“También asumo que es más estar informado”, agregó Jarrod Moldenhauer. 'A A medida que los videojuegos se convierten en un negocio más grande, hay más personas que entienden qué son estos juegos o de qué se están construyendo, lo que hace que los estudios estén más interesados en usar el material de origen o hacer referencia a los creadores u otras cosas para tener una mejor idea de adónde podría ir”.
Al buscar adaptaciones para crear o distribuir, Netflix prioriza juegos con temas universales y personajes identificables. Este enfoque garantiza que los fanáticos acérrimos y las personas que ni siquiera estén familiarizadas con estos juegos puedan disfrutar de las nuevas series. La empresa también es consciente de que la animación, especialmente la basada en material fuente complejo, lleva tiempo. Derderian enfatizó que era más importante asegurarse de que estas series se sintieran tonalmente en línea con sus juegos que apresurar cualquier cosa.
“[Los fanáticos] pasan cientos de horas jugando estos juegos. Eso también es una recompensa y un riesgo”, explicó Derderian. “Si realmente te equivocas, eso también volverá a ti. Para nosotros, se está imbuyendo de esa pasión del fanático de los juegos, al mismo tiempo que estamos atentos a una narración universal realmente excelente”.
Estas colaboraciones entre Netflix y las compañías de juegos han permitido algunos vínculos interesantes. Por ejemplo, Riot Games Valorando ofreció un compañero de armas coleccionables Residencia en Arcano. Del mismo modo, la temporada 1 de ¡El show de Cuphead! presentó al público a la Sra. Chalice, un personaje jugable que luego apareció en el cabeza de copa contenido descargable, El Delicioso Último Plato. Detalles como estos han recorrido un largo camino para hacer que estos universos se sientan conectados y mostrar que estas series son más que las únicas que alguna vez definieron este subgénero.
Está claro cómo estas adaptaciones bien pensadas benefician a Netflix. La popularidad de un programa como Arcano llevó a más personas a ver Netflix, que casi siempre es el objetivo en la era de la transmisión. Pero estas colaboraciones también benefician a los creadores de juegos. Después de la temporada 1 de ¡El show de Cuphead! fue lanzado en Netflix en junio, los hermanos Moldenhauer notaron que hubo un aumento en las ventas antes del lanzamiento de su DLC.
“Hemos notado pequeños baches cuando salió por primera vez y una tendencia a ser más de lo habitual, pero no es algo en lo que ambos estemos como, ‘¡Guau! Esto es como cien veces diferente'”, dijo Chad. 'Pero definitivamente muestra que más personas están jugando y posiblemente las personas hayan jugado el juego antes y se hayan vuelto a encender para volver y tal vez superar algunos de los desafíos del modo experto, ese tipo de cosas'.
Cuando miras la próxima lista de Netflix, parece que solo estamos en las primeras etapas de esta tendencia. Este agosto vio el estreno de la temporada 3 de DOTA: sangre de dragón, Temporada 2 de ¡El show de Cuphead!, y los estrenos de Tekken: línea de sangre y Angry Birds: Locura de verano . Septiembre marcará el estreno de Cyberpunk: Edgerunners . Eso es sin mencionar el próximo Castlevania: Nocturno spin-off o el próximo Tomb Raider mostrar, Splinter Cell, Capitán Laserhawk: A Blood Dragon Remix de Adi Shankar, el Muy lejos serie, y Sonic Prime. Esa es una gran inversión en animación en un momento en que no es necesariamente la norma.
transmisión en vivo de miss universo 2015
El apoyo de Netflix a estos programas se siente especialmente importante cuando se trata del estado actual de la industria de la animación. En agosto, Warner Bros. Discovery fue noticia cuando 36 títulos fueron eliminados de HBO Max. muchos de esos programas eran animados , y películas animadas solicitadas previamente me gusta Madera flotante fueron cancelados. Warner Bros. no solo ha sido durante mucho tiempo el hogar de contenido animado, sino que también es la empresa matriz de Cartoon Network y Adult Swim, dos de los mayores mercados de animación que existen.
Netflix también tuvo su propio escándalo de animación este año. De vuelta en abril , se reveló que varios proyectos animados de alto perfil no se renovaron o se cancelaron, incluida la adaptación anticipada de Jeff Smith's Hueso . La mayoría de estos proyectos formaban parte de la división de entretenimiento infantil y familiar de Netflix, que normalmente no incluye las adaptaciones de videojuegos para adultos de Netflix. Pero la larga lista de próximos programas indica que Netflix todavía está interesado en seguir este subgénero.
“El mundo está pasando más tiempo con los juegos. Creo que eso es genial. Esos mundos son más ricos y prominentes, por lo que probablemente haya mucho más para explorar allí. Es emocionante. Pero una vez más, tiene que ser una idea que pueda funcionar y realmente prosperar en nuestro formato”, dijo Derderian. “Seguiremos viéndolo como un gran lugar para construir espectáculos, pero una vez más haciéndolo con una gran autenticidad en el juego. Algo que captura el espíritu del juego, pero que también está fuera del juego, una gran historia universal que mucha gente puede entender”.